Poznaj dyrektora artystycznego odpowiedzialnego za tegoroczny Juneteenth Google Doodle

W zgiełku's Szybkie pytanie, pytamy liderki o radę — od najlepszych wskazówek, jakie one'kiedykolwiek doszedłem do tego, co wciąż rozgryzają. Tutaj Angelica McKinley, dyrektor artystyczna Google Doodles, opowiada Bustle o inspiracji stojącej za tegorocznym Doodle z 13 czerwca, znaczeniu autentyczności i złych radach, które ignoruje.

Angelica McKinley widzi Doodle Google jako jedna wielka mata powitalna. Jako dyrektor artystyczny witryny, McKinley pomógł wykonać kilkaset Doodles od czasu dołączenia do zespołu w 2019 roku, z ilustracji Działaczka na rzecz praw LGBTQ+ Marsha P. Johnson do animacji celebrującej 94. urodziny B.B. Kinga . Każdy Doodle upamiętnia inne święto, inną wybitną postać, inne wydarzenie, ale mówi, że wszystko sprowadza się do zbliżania ludzi.

Jak się czujesz, gdy pojawiasz się w drzwiach czyjegoś domu? Jak cię witają? Czy czujesz się ciepło, widziany i połączony? Spędzamy tak dużo czasu w Internecie i chcę wstrzyknąć więcej idei, że każdy może czuć się włączony, kiedy przyjeżdża do tego miejsca; Chcę, żeby nasi użytkownicy czuli się jak w domu, mówi McKinley Bustle.

Chodzi również o uderzenie we właściwy akord, co jest szczególnie prawdziwe w przypadku tegorocznego Juneteenth Doodle, zaprojektowanego przez Artystka z Detroit Rachelle Baker .

jak pozbyć się zapachu potu z ubrań

Naprawdę chcę, aby Juneteenth była przestrzenią, w której podkreślamy radość i postęp Blacków, przyszłość i ukłon w przeszłość, mówi McKinley. Mam nadzieję, że dzięki tegorocznemu Doodle przypomniano wszystkim o znaczącym wkładzie, jaki wnieśli czarnoskórzy Amerykanie, a także o ich ciągłej odporności i sile.

Dzięki uprzejmości Google

Poniżej McKinley opowiada, które Doodle stanowiło największe wyzwanie twórcze, jak pokonuje syndrom oszusta i muzykę, która motywuje ją przed ważnymi prezentacjami.

Co zainspirowało Cię do tegorocznego Doodle z 13 czerwca?

Pomyślałam o tym, po co zrobiliśmy w zeszłym roku 155. rocznica — jak nie tylko celebrować radość i osiągnięcia Czarnych, ale także zabierać ludzi w tę edukacyjną i historyczną podróż? Czułem, że to, co było mocne w zeszłym roku, to radość, jaką ludzie widzieli w głównym wizerunku rodziny, a także włączenie kołdry, która moim zdaniem ma takie znaczenie dla społeczności czarnych, zwłaszcza dla mnie jako czarnoskórego Amerykanina.

Opowiedz mi o zdjęciach matek na tej ilustracji.

Myślę, że wszyscy możemy odnieść się do naszej matki, która nas ubiera i poświęca nam czas i troskę. Ale musimy pamiętać, że zniewoleni Czarni Amerykanie nie byli w stanie naprawdę się ubrać. Kiedy dla niektórych nastąpiła emancypacja, a dla wielu Czerwiec, był to pierwszy raz, kiedy czarni Amerykanie nosili ubrania lub materiały, które im się podobały. Zaczęli wyrażać siebie poprzez ubranie i widzimy, że ta ekspresja trwa do dziś przez nasze włosy. Przypomina, że ​​w tych małych codziennych chwilach kryje się tyle mocy i tyle historii.

Który Doodle jest jak dotąd Twoim ulubionym?

Maya Angelou powiedziała , Ludzie zapomną, co powiedziałeś, zapomną, co zrobiłeś, ale nigdy nie zapomną, jak się czuli. Tak właśnie widzę Doodles. Chcę, żeby ludzie je zobaczyli i zapamiętali uczucie, dlatego wybieram Doodle z okazji 70 urodzin Luthera Vandrossa jako mój ulubiony. Wybraliśmy Never Too Much, ponieważ piosenka jest tak podnosząca na duchu za każdym razem, gdy ją słyszysz, co było szczególnie ważne, ponieważ [ Proces Dereka Chauvina ] właśnie zakończył. Wydanie w świat czegoś, co może podnieść ludzi na duchu, nie było dla mnie błahostką.

Z drugiej strony, który Doodle był najtrudniejszy do wykonania?

[Aktywista kenijski] Mekatilili Wa Menza stanowiła wyzwanie, ponieważ nie było fotografii [za jej życia] na początku XX wieku. Są tylko rzeźby lub artystyczne wizualizacje tego, jak wyglądała. Przeprowadziliśmy mnóstwo badań nad kenijskimi cechami — ostatecznie chcieliśmy, żeby czuła się jak ta kenijska ciocia w wiosce. Często, gdy widzimy obrazy protestów, pojawia się napięcie, ale chcieliśmy nadać jej twarzy miękkości i spokoju tymi bardzo silnymi oczami, ponieważ robiła to, co kobiety niekoniecznie robiły w tym czasie.

Jak nabierasz energii przed dużym spotkaniem lub prezentacją?

Muzyka jest tego częścią; uwielbiam słuchać Złota Jill Scott wchodząc na spotkanie i czując się, że bez względu na wszystko, to jest złote, że tu jestem, to złote, że robię to jako pracę i wyrażam te idee. W dni, kiedy muszę rzucać, zwykle ubieram się na niebiesko, ponieważ moje włosy są teraz rude, więc ta kombinacja czerwieni i błękitu sprawia, że ​​czuję się pogodna, kreatywna i otwarta na możliwości.

Czy kiedykolwiek czujesz coś przeciwnego? Czy kiedykolwiek masz do czynienia z syndromem oszusta?

Pracując nad zeszłorocznym doodlem z Juneteenth, poczułem ciężar tego wszystkiego. Mamy miliardy użytkowników, więc była to kulminacja potrzeby trafienia we właściwą nutę ze względu na to, jak ważne jest to dla czarnoskórych Amerykanów, ale także poczucie, czy jestem najlepszą osobą do wykonania tej wiadomości? Ciągle się zastanawiałem, ale w tamtych chwilach wróciłem do tego, czy to pochodzi z głębi serca? Ponieważ nie mogę się pomylić, jeśli pochodzę z miejsca empatii, autentyczności i otwartości.

Jaka jest najlepsza porada zawodowa, jaką kiedykolwiek otrzymałeś?

Proś raczej o przebaczenie niż o pozwolenie. Gdy przeszłam od druku do projektowania cyfrowego, ta rada pomogła mi przemyśleć własne wizje twórcze i zaufać głębi twórczej. Czasami ludzie nie widzą twojej wizji – i niekoniecznie dlatego, że są jej przeciwni, ale ludziom może być trudno zobaczyć to, czego wcześniej nie widzieli, gdy są przyzwyczajeni do robienia rzeczy w określony sposób. Nie oznacza to jednak, że powinieneś przestać próbować przejrzeć swoją wizję.

jak Abel umiera w synach anarchii?

A jaka była najgorsza rada zawodowa?

Cała idea skrótów. Ludzie mają dobre intencje i czasami powiedzą: „Nie musisz się tego uczyć” albo „Może nie powinieneś spędzać w tym obszarze tyle czasu, ale ważne jest, aby czasem nie iść na skróty”. Kiedy idziemy na skróty, nie uzyskujemy takiej głębi, jakiej potrzebujemy. Tak bardzo to widzę w opowiadaniu historii, zwłaszcza wśród grup zmarginalizowanych.

Twój zespół wykonuje setki Doodles każdego roku.W jaki sposób nauczyłeś się pracować mądrzej, a nie ciężej?

Musiałem stłumić swoje perfekcjonistyczne tendencje. Nadal jestem osobą zorientowaną na szczegóły, ale w dzisiejszych czasach chodzi o to, aby szczegóły nie przytłaczały ogólnego przekazu. To świadomość, że poświęcenie 20 godzin więcej na ten projekt bez przerwy nie poprawi tego. W dążeniu do przedstawienia tych historii muszę sobie przypominać, że to nie wyścig.

Ten wywiad został zredagowany i skondensowany dla jasności.