Joseph Altuzarra o tym, dlaczego zrównoważony rozwój jest przyszłością mody

Cztery lata temu Joseph Altuzarra spakował się i wyjechał z Nowego Jorku do Paryża, zdeterminowany, by usunąć się z tego, co nazywa chomikowym kołem Tygodnia Mody.

Naprawdę nie zrobiłem sobie przerwy od 13 lat z własną marką, 38-letnia Altuzarra, mówi Bustle. Dziwnie było zatrzymywać się i patrzeć na to, gdzie byliśmy i myśleć o tym, dokąd chcieliśmy się udać.

jak kupować codziennie

Mówi, że w tym czasie stracił z oczu swój cel, goniąc za następnym przedstawieniem.

[Zapominasz], dlaczego to robisz lub jaki ma to związek z twoim życiem osobistym i przeżytym doświadczeniem, mówi Altuzarra. I tak wiele kolekcji w ciągu ostatniego półtora roku naprawdę myślało o tym, jak wrócić do kolekcji – jak umieścić swoje życie osobiste, co kochałem, co było dla mnie ważne i co działo się w moim życie z powrotem w ubrania.

Projektant, którego prace uwielbiają celebrytki od Meghan Markle po Nicole Kidman, nazywa kolekcję Wiosna 2022 swoją najbardziej osobistą. To ma być destylacja półtora roku myślenia i eksperymentowania, na które wcześniej nie miał czasu, mówi.

Te eksperymenty zaowocowały jednymi z najbardziej uderzających elementów w jego najnowszej kolekcji, a mianowicie żywymi tkaninami tie-dye w odcieniach od głębokiej turkusowej i kelly green po róż i krem.

Victor VIRGILE/Gamma-Rapho/Getty Images

Całe założenie kolekcji opierało się na badaniach, które przeprowadziliśmy na temat pogańskich rytuałów i tych obchodów, które miały miejsce w społecznościach wiejskich – i nadal ma to miejsce w wielu społecznościach wiejskich – powitania wiosny i pożegnania zimy, co wydaje się bardzo narrację odpowiednią dla czasów, w których teraz żyjemy, mówi.

Podobał mi się pomysł w zbiorze, by opowiedzieć tę historię otwartości i rozkwitu — tę wolność i świętowanie wiosny, lata, bycia obecnym, zainspirowane tymi pogańskimi świętami.

Altuzarra był szczególnie skoncentrowany na swojej odpowiedzialności jako projektanta oraz na materiałach i procesach, których używa do produkcji odzieży. Przed swoim występem w NYFW dołączył do niego Tiffany Reid , wiceprezes ds. mody w Bustle Media Group, podczas panelu prezentowanego przez BMW w celu omówienia przyszłości mody i luksusu.

On mówi BMW , oficjalny partner motoryzacyjny Nowojorskiego Tygodnia Mody, idealnie pasował do pracy ze swoim domem mody. „Zawsze staramy się współpracować z markami, [które] są prawdziwymi liderami w swojej przestrzeni”.

Roy Rochlin/Getty Images Rozrywka/Getty Images

Przyjęcie zrównoważonych procesów jest również krytyczną częścią etosu marki Altuzarra. – Pracowaliśmy z wieloma naturalnymi barwnikami – mówi. Pracowaliśmy z wieloma naturalnymi technikami, używając przędz pochodzących z recyklingu lub materiałów pochodzących z recyklingu.

Przez ostatnie półtora roku na nowo odkrywał, jak ważne jest dla niego prawdziwe rzemiosło mody. Kiedy mam na myśli rzemiosło, naprawdę mam na myśli rzemieślnicze, ręcznie robione rzeczy, mówi. Jedną z radości bycia projektantem jest praca z rzemieślnikami, którzy pracują nad bardzo specyficznymi, odwiecznymi technikami i współpraca z nimi, próbując je unowocześnić i znaleźć nowe sposoby robienia tego.

Wśród osób, z którymi ostatnio pracował, jest artysta z Pensylwanii, który specjalizuje się w farbowaniu pęczków kwiatów, przy użyciu kwiatów, które tłoczy w tkaninie, aby tworzyć niepowtarzalne wzory.

Victor VIRGILE/Gamma-Rapho/Getty Images

Innym niedawnym współpracownikiem jest tradycyjna japońska farbiarka shibori. [Pracujemy] nad tworzeniem nowych rodzajów dzieł sztuki, do których używamy bardzo tradycyjnych japońskich technik, ale staramy się, aby były nowe i przemawiały do ​​współczesnego świata, mówi. To przykłady sposobów, w jakie staramy się promować kolekcję i bardziej celowo myśleć o mojej roli jako projektanta.